O'Keeffe, Georgia (1887-1986).

Pintora perteneciente a la Escuela Preciosista americana, nacida el 15 de Noviembre de 1887 en Wisconsin. Su infancia y adolescencia trascurren en un entorno rural. En 1905-1906 estudia en la Escuela de Arte del Instituto de Chicago, bajo la dirección de John Vanderpoel. En 1907 se traslada a Nueva York y atiende las clases de la Art Student League y conoce el arte europeo (Rodin y Matisse) a través de sus visitas a la galería 291 de Stieglitz. En 1912 estudia en la Universidad de Virginia en Charlottesville. Concentra sus esfuerzos en simplificar las formas para revelar la esencia. Entre 1912 y 1918 enseña arte. Decidida a dar expresión visual a sus emociones, hace abstracciones basadas en motivos naturales, durante los años 1915 y 1916. Éstas impresionan a Stieglitz, que le organiza su primera exposición individual en 1917; al año siguiente, O'Keffe vuelve a Nueva York y se une al grupo de artistas de vanguardia que se reúnen alrededor de la galería 291. En 1924 se casa con Alfred Stieglitz. Hasta este momento, sus obras son abstractas, como Blue and Green Music de 1919.

Blue and Green Music (Óleo sobre lienzo, 1919). Instituto de Arte de Chicago (Chicago, Illinois, Estados Unidos)

Sus obras más conocidas son las grandes pinturas de flores ampliadas a una escala gigante, como Black Iris de 1926; "lo que sorprende a sus contemporáneos no es tanto el punto de vista inspirado por las ampliaciones fotográficas, sino la evocación de la psique femenina que invita a asociaciones eróticas, aunque la propia O'Keffe siempre rechazó interpretaciones de este tipo. A pesar de todo, sus cuadros de flores conllevan algo de la magia misteriosamente tentadora de las formas de la naturaleza, desplegándose de acuerdo con los pulsos vitales, una magia que se desvanece con cualquier intento de describir su esencia metafórica en términos concretos" (Schmied). No pintó nunca figuras humanas.

Lirio oscuro Nº 2 (Óleo sobre lienzo, 1927).

A partir de 1920 pinta en series, como las seis versiones de Jack-in-a-Pulpit de 1930. En 1929 visita por primera vez Nuevo Méjico, donde acabará viviendo a partir de 1946 (año de la muerte de Stieglitz). Sus obras preciosistas más conocidas son vistas de las calles de Nueva York desde la ventana de su apartamento, en el piso treinta y tres, del Shelton Hotel. Durante los años treinta y cuarenta, amplía su repertorio de imágenes y pinta huesos y cráneos de animales (donde se acerca al surrealismo), paisajes de Nuevo Méjico, su casa de abobe, etc.

En 1953 visita Europa por primera vez y empieza a viajar mucho; los viajes en avión le aportan nuevas imágenes: rascacielos con nubes y vistas aéreas del territorio. Gana numerosos premios y realiza exposiciones en los Estados Unidos. Su primera retrospectiva es organizada por el Whitney Museum of American Art de Nueva York en 1970. Seis meses después, se queda parcialmente ciega y deja de pintar, hasta que su asistente y amigo Juan Hamilton la convence para que retome su trabajo, en 1975, aunque hizo pocas obras hasta su muerte el 6 de Marzo de 1986.

Cráneo de vaca sobre rojo (1931-1936).

Bibliografía.

• American Art in the 20th Century (Nueva York: Prestel, 1993).

Autor

• M.E.